[转载]2025秋冬成衣女装秀：任凭“人来人往”，潮流的轮回从不退场 [34P] [复制链接]

罗意威2025秋冬男女装系列静态展


Dsquared2发布30周年暨2025秋冬男女装系列
图片来源：AP Photo/Antonio Calanni
古驰则发布了由品牌设计工作室呈现的全新系列，在米兰时装周开幕较早前（2月6日）古驰正式宣布终止与创作总监Sabato De Sarno的合作。而曾经为古驰创造辉煌时期的Alessandro Michele带来了他作为华伦天奴新任创意总监的第二个系列，并打造了一个“公共卫生间”秀场，令这次新发布备受热议。不过，更巧合的是，巴黎世家（Balenciaga）现任创意总监Demna在刚结束本季时装秀的四天后，证实将离开其任职十年的品牌，将于7月发布的高定系列是他为巴黎世家推出的最后一个系列。这位同样极具风格、不走寻常路的鬼才将于7月初新任古驰艺术总监一职。


古驰2025秋冬时装秀


华伦天奴2025秋冬时装秀
莎拉·伯顿（Sarah Burton）为纪梵希 (Givenchy）设计的首个系列发布是本季备受期待的时装秀之一，这位亚历山大·麦昆（Alexander McQueen）前创意总监于去年被任命为纪梵希的新任艺术总监。首秀中，伯顿专注于剪裁和做工，成功传承品牌创始人Hubert de Givenchy所奠定的极简风格，展现了现代女性的优雅与自信。此外，比利时时装品牌Dries Van Noten的新创意总监Julian Klausner、Tom Ford的新创意总监Haider Ackermann也都交出了首份答卷。


纪梵希2025秋冬女士成衣及配饰系列
在时尚界，设计师的更迭与品牌动向从来都是风云际会，“人来人往”已成为行业常态。与此同时，潮流亦如一场轮回，在复古与创新之间反复重现。本季，众多设计师在传承与突破中达成了一种微妙的共识，共同塑造了一些显著的趋势，无论是剪裁的回归、廓形的变化，还是对经典符号的全新诠释，都折射出当下时尚对于过去的致敬与对未来的探索。
随处可见的皮草
皮草总是与秋冬有着紧密的关系。而这一次，皮草元素在2025秋冬系列中随处可见，无论是作为装饰、配饰还是作为主要制造材料。目前，大部分品牌已转向采用更可持续的人造环保皮草。


2025秋冬女装时装秀，左起：香奈儿、迪奥、路易威登、Bally


2025秋冬女装时装秀，左起：华伦天奴、JIL SANDER、Bally、BALMAIN


2025秋冬女装时装秀，左起：Tod’s、Tory Burch、Etro、Brunello Cucinelli
Miuccia Prada和Raf Simons此次在普拉达（Prada）全新系列中探讨了“解放的理念”，而皮草元素的出现可谓“解放”的一种诠释，其自带的原生质感本身散发着野性和力量的美。一件皮草大衣仅搭配一双高跟鞋，就能呈现出未加修饰之美，女性的性感与感性表露无遗。




PRADA 2025秋冬女装时装秀
由Miuccia Prada呈现的Miu Miu 2025秋冬系列同样着眼于皮草这一元素。一条人造皮草披肩成为了本系列的百搭单品，几乎贯穿整个系列。从裙装到裤装，从廓形大衣到贴身针织，作为女性气质的象征符号之一，皮草披肩无论披上与否，都成为造型中大胆而有力的视觉宣言。




MIU MIU 2025秋冬时装秀
在杜嘉班纳最新2025秋冬女装系列中，皮草元素得到更多样化的表现，从局部装饰到整体设计，包括环保皮草大衣、冬帽及包袋。本系列作品通过以街头休闲为焦点的日装造型和精致晚装两个部分，奢华格调与实用主义并在，交织洒脱自然的穿搭美学，将非凡女性魅力娓娓道来。环保皮草款式夹克是本次日装造型中的主要单品之一，完美诠释了街头休闲的个性与自信。




杜嘉班纳2025秋冬女装秀
在古驰2025秋冬系列中，皮草元素主要以大衣形式呈现，长或短款或是无袖设计。本季，古驰强调一种独特的意式风格，这种风格以“sprezzatura”（漫不经心）为特点，即完美的不完美、深思熟虑后的不经意，而这种生活方式和着装风格自品牌创立之初便已成为其美学的核心。人造皮草的融入很好地诠释了这种风格，华丽感自然流露，柔软而温暖，既具有普适性又充满个性。




古驰2025秋冬时装秀
肩线设计更加硬朗
垫肩在服装中往往能起到挺拔轮廓、增强气场，同时优化身形比例的作用，使穿着者更自信。同时，它也是一种设计语言，承载着不同的风格表达与时代特征，如上世纪80年代夸张设计象征女性独立，现代轻垫肩则强调流畅线条。而本季，设计师们也有意识地在肩部“大做文章”。


2025秋冬女装时装秀，左起：普拉达、华伦天奴、BALMAIN
圣罗兰创意总监安东尼·瓦卡莱洛（Anthony Vaccarello）在最新2025冬季女士系列中用大胆而自信的轮廓，生动诠释了何谓“Saint Laurent女性”。设计师秉持去繁就简的利落剪裁，坚守品牌创立之初的设计哲学。肩部轮廓分明的服装，免去冗余装饰与夸张垫衬，转而以质感面料与精准结构彰显独特品位。纯粹的廓形与量感，源自匠心结构与出众裁剪。




圣罗兰2025冬季女士时装秀
肩线也是Stella McCartney本季探究女性双重气质——阳刚与柔美的利器。全新2025冬季成衣系列“Laptop to Lapdance”是专为职业女性设计的个性衣橱，展现了职业女性各个阶段的生活。充满力量的垫肩设计融合了职业装与派对装，让西装、针织衫、垂褶连衣裙及上衣以具现代感的设计语言重新诠释上世纪80年代美学。




Stella McCartney 2025冬季成衣时装秀
路易威登（Louis Vuitton）本季秀场“驶入一个情感交汇的车站”，既让人回想起品牌发展历史的根基，也呼应了另一个崭新世纪到来时，强调怀旧与创新融为一体。这种融合同样在肩部廓形中得到体现。超宽肩线、超大廓形用现代手法营造强烈视觉对比，结构化剪裁与流畅柔美的线条交织，展现力量与优雅并存的女性形象，也诠释着时尚如何在创新与经典之间找到共鸣。




路易威登2025秋冬女装时装秀
在爱马仕2025秋冬女装时装秀中，棱角分明，肩线利落，腰身收束，女性着装克制又不失自信。该系列汲取经典男性衣橱灵感，设计上内外兼修，将经典与现代交融，品牌意在以匠心工艺打造兼具功能性与实穿性的日常衣橱，诠释长期主义美学。




爱马仕2025秋冬女装时装秀
蝴蝶结、蕾丝与荷叶边
作为展现女性魅力的三大装饰性元素，蝴蝶结象征甜美浪漫，同时也可因尺寸、材质变化展现优雅或戏剧感；蕾丝代表柔美与性感，既可呈现古典韵味，也能通过镂空与肌肤的若隐若现增添神秘气质；而荷叶边赋予服装律动与层次，传递温柔、梦幻或复古气息。这些元素不仅丰富视觉层次，更塑造女性服饰的多元风格。


JIL SANDER 2025秋冬男女装时装秀


圣罗兰2025冬季女士时装秀


2025秋冬女装时装秀，左起：MOSCHINO、DIESEL、LACOSTE
本季，蕾丝元素频频出现在本季迪奥2025秋冬女装成衣系列中，包括一件由约翰·加里亚诺（John Galliano）为品牌设计的标志性J'ADORE DIOR T恤。迪奥女装创意总监玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽（Maria Grazia Chiuri）在本系列中重释品牌典藏档案中的珍贵记忆与精湛匠艺，讲述时装作为文化、美学与社会规范载体的重要意义。其中，她认为“白衬衫”是打破服装中性别界限的核心元素，并从被誉为“建筑师”的迪奥前艺术总监吉安科罗·费雷（Gianfranco Ferré）的设计中汲取灵感，再次呈现这一经典单品的廓形精髓。可拆卸的荷叶边衣领设计贯穿整个系列造型，可根据不同场合选择佩戴或摘除，巧妙呼应不同场景。




迪奥2025秋冬女装成衣系列发布秀
由香奈儿精品部创意工作室呈现的2025/26秋冬高级成衣系列重新演绎品牌最为珍视的标志性元素，蝴蝶结就是其中之一。不同尺寸的蝴蝶结点缀于衬衫与连衣裙的领口和袖口，或簇拥于项链之上，又或装饰在亮黑色羽绒外套与运动裤套装的脚踝处。黑色毛衣上盘绕着纤长的白色针织缎带，最后在肩上系成一个大蝴蝶结。蝴蝶结还以其他独具量感或镂空的设计，点亮连衣裙、开襟衫与毛衣款式。




香奈儿2025/26秋冬高级成衣系列发布会
蝴蝶结与蕾丝是Alessandro Michele钟爱的元素，这些元素同样在华伦天奴2025秋冬系列中得到运用。蝴蝶结以不同款式出现在服装的不同位置，或俏皮或优雅或张杨，透视蕾丝强调了一种私密感，这也是设计师想借服装所讨论的“亲密关系”。Michele为本次秀场打造了一座充满反乌托邦色彩、受大卫·林奇风格启发的公共洗手间式秀场，以此隐喻私人与公共、表象与深层之间的流动性。

在季节的轮回中，秋冬的风轻轻吹过，
2025的成衣女装秀，潮流的轮回不息。
任凭“人来人往”，时尚的舞台永不落幕，
在这一刻，让我们一同感受时尚的呼吸。

一、
落叶铺就的T台，模特步履轻盈，
秋冬的色彩，如油画般浓郁。
羊毛的温暖，皮革的坚韧，
在每一次转身，都诉说着季节的故事。

二、
任凭人来人往，潮流在变换，
设计师的笔下，新意层出不穷。
经典的剪裁，现代的演绎，
在每一个细节，都彰显着时代的印记。

三、
灯光下的轮廓，是时尚的剪影，
在人群中，每一件成衣都是艺术品。
无论是复古的风情，还是前卫的探索，
在这场秀中，潮流的轮回从不退场。

四、
观众的目光，随着模特的步伐流转，
在每一次掌声中，是对美的追求。
时尚不仅是外在的装扮，
更是内心的表达，对生活的热爱。

五、
当秀场的灯光渐渐暗淡，
时尚的轮回，却在心中继续旋转。
2025秋冬成衣女装秀的记忆，
如同潮流的印记，永远不退场。

这首诗捕捉了2025秋冬成衣女装秀的精彩瞬间，展现了时尚潮流的永恒魅力。无论时代如何变迁，“人来人往”中，时尚始终是人们生活中不可或缺的一部分。

2025秋冬成衣女装秀场，潮流的轮回以“经典重构”为核心，将过往时代的时尚符码与当代审美碰撞，演绎出“旧元素、新生命”的鲜活叙事。

一、复古元素的当代重生：祖辈衣橱的“再诠释”
多个品牌从“祖辈的衣橱”中汲取灵感，将70、80年代乃至维多利亚时代的经典单品重新拆解、重组，注入现代设计语言。如VALENTINO2025秋冬大秀，把70年代风格的阔腿西装、华丽流苏刺绣长裙与80年代社交圈流行的雪纺材质混合，叠加极繁主义的皮草、羽毛饰边、超大蝴蝶结等元素，让复古单品变得“危险、迷人且充满力量”；


Zimmermann2025秋冬系列以《悬崖上的野餐》为灵感，将维多利亚时代的丝绒长裙（深苔绿、午夜蓝）与荒野感的做旧夹克、麂皮外套结合，用皮草斗篷、钩针蕾丝与浮雕花卉营造“浪漫+叛逆”的平衡，仿佛将祖辈封存的“骑士精神”与“女性柔美”重新缝合；NinaRicci2025秋冬秀场则化身70年代巴黎午夜街头，丝绒质感西装保留复古轮廓的同时，以硬朗肩线注入现代感，蕾丝内衣与雪纺衬衫的层叠搭配，打破经典单品的设计界限，用法式灵魂演绎“传承与革新”的对话。

二、经典色彩的温暖回归：秋冬“暖系”潮流的延续
2025秋冬色彩趋势以“暖系流光”为核心，延续了秋冬经典的温暖色系，同时赋予新的解读。如“Shining Night 2025流光盛典”发布的三大色彩篇章：“暖系·流光”（黄及橙、浅金、香槟色）像旭日东升般温暖；“暖系·玛奇朵”（米色、奶茶色、焦糖棕）如冬日焦糖玛奇朵，平衡理性与感性；“暖系·火焰”（橙转红）则像壁炉炉火，融化都市冰冷。这些色彩不仅是对秋冬传统色系的回归，更通过“流光感”材质（如丝绒、提花丝绸、羊毛）增强视觉温度，符合当代人对“温暖治愈”的需求。

三、极简主义的“实用轮回”：回到“基本款”的本质
2025全球时装周动态中，“极简实用”重新成为潮流关键词，呼应90年代极简主义的“回归基本款”理念。如瑞典品牌TOTEME2025春夏系列以黑白色调为主，去除多余装饰，强调简约裁剪；法国品牌AmiParis2025春夏系列则以“非常简单、自然”的方式设计，用基础款演绎“不费力的时髦”。而无袖单品的流行（如香奈儿2025/26秋冬高定的无袖连衣裙、迪奥二零二六早春的无袖款式），既是对极简主义“去冗余”的延续，也契合当下“打破身体羞耻”的社会趋势——无袖设计让胳膊完全暴露，却因人们对“露胳膊羞耻”“腋毛羞耻”的改观，成为“人气王”。

四、东西文化的“混血轮回”：矛盾美学的时髦碰撞
部分品牌将东西方文化元素融合，演绎“矛盾中的平衡”。如Chochengco2025秋冬高定，以“混血元素”为核心，在黑色、洋红色、红色等色彩中，加入夸张细节、拼接设计，将东方的优雅与西方的前卫结合，为服装增添“线条感”与“设计感”，展现“矛盾美学”的时髦。

结语：潮流的“轮回”不是复制，而是“再创造”
2025秋冬成衣女装秀场的“潮流轮回”，并非简单复刻过往，而是通过“重新解读、重组元素、注入当代精神”，让经典单品获得“新生”。无论是复古廓形的“现代改造”、经典色彩的“温暖升级”，还是极简主义的“实用回归”，都印证了“潮流从不停滞，而是在轮回中不断进化”的规律——任凭“人来人往”，那些能穿越时间的“本质之美”，始终在秀场上“从未退场”。